Ця книга для фотографів, які хочуть вийти на наступній рівень в портретній фотографії. Вона досліджує елементи світла, його властивості і модифікації і розповідає про світлові патерни, діаграми і особливості реального освітлення.Від редактораБез світла немає фотографії. Як відомо майже кожному фотографові, слово "фотографія" йде коренями в два грецькі слова, які разом означають "малюнок світлом" Але менш загальновизнаною і зрозумілою є роль, яку грає тінь в створенні яскравих і виразних образів, особливо в портретному живописі. Саме завдяки спритному використанню світла і тіні ви можете вийти за рамки звичної зйомки в область створення драматичного портрета, який може точно передати суть особи і виразити ваше фотографічне бачення.У книзі Крис Найт ділиться з читачем унікальним підходом до світла і тіні, що дозволяє поліпшити і підняти на новий рівень портретну зйомку. Він розпочинає з історії портретного живопису - від ранніх праць єгиптян і греків до філігранної роботи зі світлом Караваджо, Рембрандта і Вермеера. Потім Крис занурюється в глибоке дослідження світла, тіні і портрета, пропонуючи численні уроки і рекомендації.З книги ви дізнаєтеся:про якості світла - жорстку, м'яку і усьому спектрі між ними|о стосунках між світлом, об'єктом і фоном - і як їх контролювати|про коефіцієнти освітлення і їх вплив на контрастність|про устаткування - від великих і малих модифікаторів до конкретних інструментів|про те, як підійти до стилізації вашого портрета - від гардеробу до фону|про робочий процес постобробки фото для підвищення драматичності і ефекту.У результаті ви зрозумієте, як усі вищеперелічені елементи підсумовуються і компонуються, щоб допомогти вам знайти особистий стиль і створити власну розповідь у фотопортреті.Від автораПросто сфотографувати людину - це одно, а зняти його портрет - зовсім інше. Портрет створюється з наміром, усвідомленням мети, і завдяки цьому зображення набуває глибини і витримує перевірку часом. Ми регулярно забуваємо поставити собі питання "чому" - чому ми створюємо фотографії? Але ці "чому", сенс, що лежить за зображенням, і робить портрет виразним і незабутнім. Нерідко ми пропускаємо ці "чому" або не приділяємо їм належної уваги на ранніх стадіях навчання фотографії, тому що технічна частина - освітлення, обробка - здаються нам "конкретнішими" і легко досяжними навичками.Ця книга навчить вас формулювати і виражати свій намір і створювати щось більше, ніж просто красиву картинку (хоча і цьому я навчу). Процес навмисної, осмисленої зйомки, в якому беруть участь знайомі всім інструменти - світло, стилістика, композиція, - зачіпає усіх фотографів і усі види фотографії. Чи знімаєте ви портрети, моду, весілля, мистецтво або щось інше, моя мета - забезпечити вас інструментами, які допоможуть висловити те, що у вас на розумі. Сенс в тому, що ваші знімки повинні говорити про щось.Але чому саме портрет є кращим візуальним вираженням людської суті? Тому що портрет - це і є зображення людини. Враховуючи величезну кількість візуальних стилів, з якими ми маємо справу, ви вирішуєте творити у своєму особливому стилі, тому що він відбиває те, що ви хочете сказати. Інструменти і мова фотографії універсальні, але перспектива створення портретів унікальна, вона тільки ваша.Для кого ця книгаДля початківців професійних фотографів і усіх, хто захоплюється фотографією.