Элайджа Уолд, которого хвалят как «учтивого, душевного, энергичного» (Том Уэйтс) и «дотошного исследователя, изящного писателя и убежденного противоречия» (Книжное обозрение New York Times), является одним из ведущих музыкальных критиков популярной музыки. его поколение. В «Блюзе» Уолд исследует жанр, лежащий в основе американской культуры. Его нелегко определить. Как однажды описал это Хоулин Вульф: «Когда у тебя нет денег, ты не можешь оплатить аренду дома и не можешь купить себе еды, ты чертовски уверен, что у тебя тоска». Его определяли по лирической структуре, или как последовательность аккордов, или как набор практик, отражающих западноафриканские «тональные и ритмические подходы» с использованием пятинотной «блюзовой гаммы». Уолд рассматривает блюз не как стиль, а как широкую музыкальную традицию в рамках постоянно развивающейся поп-культуры. Он прослеживает его корни в рабочих и восхваляющих песнях и показывает, как он был преобразован такими профессиональными исполнителями, как У. К. Хэнди, который впервые популяризировал блюз сто лет назад. Он следит за его эволюцией от Ма Рейни и Бесси Смит через Боба Дилана и Джими Хендрикса; определяет влияние сельских полевых записей Слепого Лемона Джефферсона, Чарли Паттона и других; исследует роль блюза в развитии кантри-музыки и джаза; и рассматривает популярные ритм-н-блюзовые тенденции 1940-х и 1950-х годов, от стиля Ти-Боуна Уокера в центре Западного побережья до «домашнего» чикагского звучания Мадди Уотерса. Уолд переносит историю в настоящее, затрагивая влияние блюза на американскую поэзию и его связь с современными стилями, такими как рэп. – все, что вам нужно знать, чтобы понять этот типично американский музыкальный жанр.